
JIMI HENDRIX VÀ ERIC CLAPTON ĐÃ MÃI MÃI THAY ĐỔI GUITAR NHƯ THẾ NÀO?
- Người viết: Việt Anh lúc
- Tin tức
Hendrix xuất hiện
Vào thứ Sáu ngày 25 tháng 11, cơn bão Jimi Hendrix cuối cùng đã ập đến. Người quản lý Chas Chandler đã sắp xếp một buổi biểu diễn giới thiệu tại The Bag O' Nails, một quán rượu Soho thời thượng mà tầng lớp quý tộc nhạc pop như Paul McCartney và The Rolling Stones thường xuyên lui tới.
Một tiếng vang lớn đã bắt đầu với nghệ sĩ guitar người Mỹ này; không giống với những thứ mà ta đã được nhìn thấy hoặc nghe thấy trước đây. Bất chấp kỹ năng chơi guitar của Clapton là không thể phủ nhận, nhưng anh ấy hầu như không phải là một nghệ sĩ biểu diễn. Anh ấy đứng yên nghiên cứu phím đàn của mình với cường độ học thuật cao.
Eric Clapton on Jimi Hendrix (1973)
Mặt khác, Hendrix đã sử dụng mọi mánh khóe trong cuốn sách. Anh ấy không chỉ chơi một cách ngẫu hứng, mà còn là một nghệ sĩ trình diễn cừ khôi. Với cây Fender Strat của mình, anh ấy có thể thực hiện nhiều thứ khác nhau, từ dùng răng chơi đàn hay mang chúng ra sau lưng cho đến nhét nó vào giữa hai chân.
Hendrix không chỉ là một nhạc sĩ vĩ đại, ông còn là một nguyên mẫu người Mỹ, người mới nhất trong dòng dõi những người say mê rock, sống hết mình với rock giống với các nghệ sĩ đa dạng về âm nhạc như Charlie Parker, Robert Johnson, Hank Williams và Jerry Lee Lewis: dòng đời kéo dài từ những năm 1920 của nghệ sĩ blues Charlie Patton.
Pete Townshend on Jimi Hendrix (1973)
Ca sĩ Terry Reid nói về bối cảnh ấy: “Tất cả chúng tôi đang đi chơi ở The Bag O' Nails, Keith Richards, Mick Jagger,, Brian Jones ghé qua, tất cả đều vui mừng về điều gì đó. Paul McCartney bước vào, Jeff Beck cũng xuất hiện. Tôi nghĩ, 'Cái gì đây? Một hội nghị đẫm máu hay sao?”
“Jimi đến đây, mặc một trong những chiếc áo khoác quân đội của anh ấy, tóc tai bù xù, lôi chiếc Stratocaster thuận tay trái của anh ấy ra, đập nó tơi bời, trông như anh ấy đang chặt củi với nó. Anh ấy đứng dậy với giọng nói nhỏ nhẹ và đột nhiên, Whooor-raaawwrr! và anh ấy chơi Wild Thing… rồi kết thúc.
“Có những người chơi guitar đã phải trầm trồ trước tài năng của anh ta. Anh ấy đã chồng chất nó lên, hết bản solo này đến bản solo khác. Tôi có thể thấy sự lấp đầy của mọi người dần tuôn ra. Khi kết thúc, không ai biết phải làm gì khi mọi người đều chết lặng và hoàn toàn bị sốc trước màn trình diễn đó.”
Jeff Beck cũng bị tàn phá tương tự. “Tôi nhận thấy không chỉ cách chơi nhạc blues tuyệt vời của anh ấy mà còn là hành vi tấn công thể xác của anh ấy đối với cây đàn guitar; đó là một gói thuốc nổ. Anh ấy khiến tôi cảm thấy như gặp chấn động. Tôi đã phải suy nghĩ rất lâu và kỹ lưỡng về những gì tôi nên làm tiếp theo.”
Kết quả
Nhà văn của nghệ sĩ guitar quá cố Julian Piper cũng là nhân chứng cho việc Jimi đổ bộ vào Vương quốc Anh: “Tôi cũng đã thấy hiệu ứng thảm khốc trong buổi biểu diễn của Jimi Hendrix,” anh nhớ lại.
Đây là những ngày huy hoàng của báo chí đại chúng, và Chris Welch của Melody Maker đã viết bài 'Raver's Column', một mỏ vàng đố vui về việc ai đang jam với ai, ai bị phát hiện lẻn vào một phòng thu âm ở trung tâm thành phố Penge, và ai sắp đầu quân cho một ban nhạc nổi tiếng, đại loại thế. Welch là người đàn ông xuất hiện tại những điểm nóng đó.
“Được gửi đến London trong một tuần vào năm 1966, tôi hào hứng lướt qua 'The Raver'. Một mục có nội dung: 'Eric Clapton, Paul McCartney và Brian Jones đều đi chơi ở Club 7 ½ mới của Mayfair để bắt gặp nghệ sĩ guitar người Mỹ mới đến, Jimi Hendrix. Hãy bắt nó vào thứ Tư hoặc thứ Năm vào tuần tới, nó sẽ lớn dần đấy!'
“Tối thứ Tư hôm đó,” Julian tiếp tục, “cùng với một người bạn đi cùng, tôi loạng choạng xuống cầu thang và ngồi trên một chiếc ghế dài ở rìa sàn nhảy. Căn hầm không thể chứa hơn 40 người và chiếm gần như toàn bộ sàn là hai ngăn xếp Marshall và một bộ trống. Thêm nhiều người kéo đến và sau đó - Hendrix xuất hiện với một trong những chiếc áo khoác quân đội của anh ta, khuôn mặt của anh ta nhỏ lại bởi một mớ tóc dày - Hendrix tươi cười bước đi, mang theo một chiếc Fender Strat màu trắng.
“Tôi đã chết lặng. Tôi không thể nhớ mình đã nhận ra sự xuất hiện của Noel Redding và Mitch Mitchell. Sau một thời gian ngắn loay hoay với bộ điều chỉnh của mình, Jimi bắt đầu chơi Rock Me Baby, thứ âm thanh khiến bạn không thể tin nổi - một bức tường đổ vỡ của tiếng ồn được kiểm soát và pha trộn với âm phản hồi và âm điệu phương Đông, tất cả được xây dựng xung quanh đoạn riff blues cổ điển, quen thuộc đó. Sau đó, chúng tôi phát hiện ra rằng tại thời điểm này, Jimi đang phải vật lộn để có đủ chất liệu phù hợp và trước đó, ban nhạc hầu như không tập luyện.
Noel Redding đã cung cấp một cái nhìn sâu sắc thú vị về thời gian đó: “Chúng tôi đã học cách chơi khi chúng tôi đồng hành cùng nhau. Ngay từ đầu, đó là những hợp đồng biểu diễn rất ngắn với cường độ cao tại các câu lạc bộ nhỏ ở London với The Beatles và The Rolling Stones đang theo dõi, điều đó thực sự khiến tôi phát hoảng.
“Chưa bao giờ có bất kỳ danh sách thiết lập nào và chúng tôi không kiểm tra âm thanh hay hầu như không có bất kỳ buổi diễn tập nào. Đó là lý do tại sao có một số giai điệu chúng tôi không bao giờ chơi trực tiếp, bởi vì, nếu chúng tôi chơi, chúng sẽ thường không được ổn.
“Chúng tôi chỉ cần điều chỉnh trên sân khấu, nói lời chào buổi tối với khán giả và có thể bắt đầu với Killing Floor. Tất cả đều rất tự phát, và khi chúng tôi bước lên sân khấu, chúng tôi không biết mình sẽ làm gì.”
When Eric Clapton met Jimi Hendrix
Dám trở nên khác biệt
Julian Piper bắt đầu câu chuyện: “Mặc dù đĩa hát chưa được phát hành, Hendrix đã chơi Hey Joe và Stone Free, nhưng điểm nổi bật là việc anh ấy cover Like A Rolling Stone của Dylan. Bằng cách nào đó, anh ấy đã hát được và chơi tất cả những đoạn luyến láy tuyệt vời đó từ bản thu âm gốc.
“Có lúc, anh ta đi về phía chúng tôi, liếc mắt và cầm cổ đàn guitar chỉ vào mặt cô gái tóc vàng xinh đẹp ngồi bên cạnh tôi, một người mà tôi nhận ra là Marianne Faithfull. Bên cạnh cô là Mick Jagger mặt không biểu cảm.
Jimi Hendrix - Hey Joe (1967, London)
“Sau khi Jimi kết thúc màn diễn với Killing Floor, anh ấy đã ném Strat xuống đất, tạo ra một loạt phản hồi. Chas Chandler, người ngồi phía sau chúng tôi, cúi xuống tắt bộ khuếch đại, để lại một sự im lặng sửng sốt. Một bản encore sẽ có vẻ dư thừa hơn chút.
Roger Mayer, người đã chế tạo hiệu ứng pedal cho Jimmy Page và Jeff Beck trong vài năm qua (bàn đạp Octavia nổi tiếng của anh ấy là bàn đạp yêu thích của Jimi), cũng nhớ lại:
“Một vài người trong số họ nói rằng họ muốn bỏ chơi guitar. Họ nhận ra rằng họ đã thấy ai đó tốt đến mức những gì họ đang làm chỉ là một sự bắt chước mờ nhạt. Đêm đó đã phơi bày những điểm yếu trong cách chơi guitar của chính họ. Đó là sự thật khi chứng kiến bất kỳ thiên tài nào biểu diễn, và nó đã cho hội anh em chơi guitar ở Anh thấy những gì có thể làm được.
“Vào năm 1964, Jeff Beck và Jimmy Page đã bắt đầu tung ra tiếng đàn guitar, nhưng phải đến Jimi, chúng tôi mới thực sự phổ biến. Cho đến lúc đó, tất cả đều rất đơn giản - phiên bản nhạc blues dành cho người da trắng, tất cả đều rất hay, nhưng không làm lệch được mục đích.”
Hướng về phía trước
Mayer tiếp tục: “Jimi đã từng chơi phía sau Wilson Pickett, nơi anh ấy sẽ được ngắt quãng tám ô nhịp trong một bài hát nếu anh ấy may mắn.
“Anh ấy đến từ giới hạn chặt chẽ của các ban nhạc R&B với những bộ vest sáng bóng và những người đứng đầu phía trước. Họ không muốn bất kỳ ai ở hàng sau tỏa sáng hơn họ, và Jimi nói với tôi rằng đó là một trong những lý do khiến anh ấy bị sa thải là do anh ấy luôn bày trò gian xảo và chiếm sân khấu.
“Bạn phải luôn khác biệt,” Mayer khẳng định. “Sao chép và thận trọng là không tốt. Bạn nên nhìn về phía trước chứ không phải lùi lại. Rất nhiều chất blues của người da trắng ngày nay thật nhàm chán!
“Nhạc blues, theo định nghĩa, là một thứ không thể học được; bạn có thể cảm nhận được nó, nhưng không đời nào một người da trắng có thể cảm nhận được nó giống như một người da đen lớn lên cùng nó trong khu phố của họ.”
Bài hát của Kathy
Có lẽ không ai hiểu Jimi Hendrix hơn Kathy Etchingham, người đã gặp Jimi Hendrix ngay sau khi anh đến và là bạn gái của anh trong ba năm. Cô nhớ một người đàn ông không quá tự tin như âm nhạc của anh ta có thể gợi ý:
“Anh ấy rất tự tin vào âm nhạc của mình, nhưng là một người Mỹ ở London, anh ấy như cá mắc cạn. Chas Chandler nghĩ, 'À, chúng ta phải giới thiệu Jimi đến với xã hội,' và đó là điều anh ấy đã làm. Nhưng trong những ngày đầu chúng tôi không có tiền, chúng tôi thường ngồi rất nhiều ở những nơi chúng tôi sống và lên kế hoạch cho tương lai.
“Chúng tôi chơi nhiều trò chơi từ chơi bài, Monopoly, Scrabble. Và thời gian trôi qua, chúng tôi có nhiều tiền hơn và đi chơi thường xuyên hơn. Jimi chắc chắn đã biết về âm nhạc Anh trước khi anh ấy đến, biết về Eric Clapton, ngưỡng mộ Bluesbreakers của John Mayall và Cream.
Story about Hendrix meeting Clapton
“Tên của Jeff Beck sẽ xuất hiện thường xuyên; trong tâm trí tôi, tôi chắc rằng anh ấy thích cách chơi của Jeff hơn của Eric. Có sự cạnh tranh thực sự giữa Jimi và Eric. Khi họ nói chuyện, mọi người có thể nghĩ rằng tất cả đều rất thân thiện, nhưng đó là một cuộc trò chuyện gượng gạo, khó khăn khi họ cố tỏ ra tử tế.
“Công bằng mà nói, thật khó cho Eric khi anh ta là thủ lĩnh của băng nhóm thì nhân vật này không biết từ đâu xuất hiện. Khi Jimi chơi ở Đại học Bách khoa Luân Đôn với Cream, Eric tự tin biểu diễn, sau đó Jimi bắt đầu chơi Killing Floor và bạn có thể thấy vẻ mặt của họ. Jimi bước xuống sân khấu với nụ cười nhếch mép này; Ông biết chính xác những gì ông đã làm.
“Khi Jimi trở lại Hoa Kỳ với show diễn ở Monterey,” Etchingham kết luận rằng, “đó là một vấn đề lớn đối với anh ấy. Có lẽ anh ấy không đủ tự tin để nhận ra tầm quan trọng của mình ở Anh. Nhưng đồng thời, tôi nghĩ anh ấy biết mình đã lặng lẽ tiến lên và biết rằng trong trái tim mình, anh ấy có thể thổi bay tất cả.”
Một di sản blues
Ngay từ những lần xuất hiện đầu tiên ở Vương quốc Anh, Jimi đã gây bão trên toàn thế giới và vào năm 1967, album đầu tiên của anh ấy, Are You Experienced, sẽ sánh ngang với Sergeant Pepper của The Beatles và Disraeli Gears của Cream như những kiệt tác ảo giác tuyệt vời của thời đại ấy.
Năm 1968, Cream tan rã, Eric Clapton sau đó thú nhận: “Cảm giác chung của tôi như là một sự sai lầm nhưng có chút vinh quang, và mặc dù nó đã trở thành một điều tuyệt vời, nhưng nó không hề như ý muốn.
“Nhưng với Jimi, một phần trong tôi muốn chạy trốn và nói, 'Ồ không, đây là điều tôi muốn trở thành', và một phần trong tôi đã nể phục anh ấy. Nhưng tôi cũng phải đầu hàng và nói rằng, 'Điều này thật tuyệt vời.'”
Jimi Hendrix On An Acoustic Guitar (only known 2 videos RARE)